Crónica del PPM Festival - Mons (Belgium) 2012

Un fuerte abrazo a todos/as los/as amantes de la buena música, sobre todo del rock... A principios de este mes de Abril pudimos asistir a la majestuosidad de los Festivales al más puro estilo Donington con las bandas más clásicas y nuevas promesas del panorama metalero en Europa.

Nos estamos refiriendo al PPM Festival o lo que es lo mismo, la antesala de los grandes eventos musicales dentro del género a nivel mundial. Por cronología podríamos situar a este festival como el pistoletazo de salida de la temporada rockera-metalera 2011-2012. Y es que a continuación, seguirían el Sonisphere (Mayo en Getafe), el costa de Benicassim (Junio), o Bang Your Head (Julio Alemania) y por supuesto el Wacken Open Air Festival (Agosto en Alemania) que sería la madre de todos los festivales de este género.

 

Bueno, para empezar la crónica de este PPM Fest, debemos tomar nota del peazo viaje que nos hemos metido desde Madrid para poder llegar en buenas condiciones a Mons (Bélgica), y desembarcar en su pabellón principal de exposiciones. Allí el viernes 6 de Abril jueves empezamos a conocer y escuchar los primeros grupos como: Trollfest, que es una especie de punk rock metalero medieval, cantado en alemán. Debo de comentar que es uno de los grupos más cañeros que pasaron por el PPM, pero que lo de cantar en germano les baja mucho el nivel. Si hubieran optado por cantar en inglés se les podrían haber abierto más puertas a nivel mundial, pero es una elección de la banda y hay que respetarla. Su actuación en cuanto a caña y respaldo por parte del público podríamos calilficarla de Notable, incluso hicieron un corro en medio de las primeras filas para dar vueltas sin parar. Puntuación: 7/10.

Septic Flesh, es la banda más oscura y diabólica que puedas encontrar en un escenario. Su toque de Death Metal Oscuro y riffs a lo Paradise Lost, hacen que más de uno se piense el ponerse en las primeras filas. La verdad es que la hora de actuación era justamente la de cenar para los franceses y belgas, por lo que se noto un bajón en el público de un 40%, nosotros también aprovechamos para comernos un sandwich con un zumo para enfrentarnos a lo que se nos venía encima. Puntuación: 5/10. 

 

A las 21,30 se encendían las luces azules del escenario para dar la bienvenida a los grandes triunfadores del Festival, que no fueron otros que los finlandeses de folk metal Korpliklaani, para mí es una grata sorpresa el conocer bandas que llevan menos de diez años en la carretera pero que tienen tan buenos discos y puesta en escena que merece la pena seguirlas, estos chicos han aprendido a compaginar los idiomas inglés con finlandés de la forma más entretenida posible. La particularidad de esta formación reside en que mientras las otras bandas se basan en historias oscuras o de dragones y mazmorras, los fineses se basan en la fiesta, pasarlo bien y el directo más contundente. Sólo decir el nombre de su canción bandera "vodka" lo dice todo. Porque su último single "tequila", continúa por la senda de la misma filosofía y mi favorita es "keep on galloping". En el grupo está incluido además de las guitarras de cualquier banda de metal, batería, teclados y bajo, un acordeón, violín y percusiones adicionales, que hacen de la banda una mezcla entre Ska-p, Mago de Oz, Jackyl y Blind Guardian. El merchandising de esta formación es impresionante, al más puro estilo de los mejores Blind Guardian. Lo dicho, la actuación, el repertorio y la entrega del público hizo que se llevaran las dos orejas y el rabo. Puntuación: 9/10 (impresionantes).

Rhapsody of Fire afrontaban el directo sin su lider más carismático Luca Turilli, pero con un Fabio Leone más completo y egocéntrico del momento, también incorporaron al exbajista de Blind Guardian. Mi opinión es la de que aunque eran los verdaderos cabezas de cartel, se notó la chispa de antaño, aunque los italianos son unos profesionales como la copa de un pino, cumplieron su papel de la forma más correcta posible. El metal italiano no se puede comparar al alemán o americano ni de lejos, pero esta banda o concretamente Rhapsody, ha tenido unos vaivenes muy complicados. En lo estrictamente objetivo del festival, esta banda abusa demasiado de las grabaciones de voces de fondo y a veces, el ambiente supera a la actuación en directo. Puntuación: 6/10.

 

El sábado 7 de Abril, nos enfrentamos al segundo día de descargas y nos topamos como primera banda con Pathfinder, que es una gran promesa europea dentro del género combinando a la perfección a los mejores Rhapsody (con Luca Turilli) y Nightwish (con Tarja), para darnos una banda jovencísima de Metal Sinfónico con tramos de Speed Metal a lo Dragonforce. Muy recomendable su primer disco "Beyond the space, behond the time", donde nos demuestran que hay bandas muy jóvenes que pueden superar a los grandes clásicos de este mundo musical paralelo. La puesta en escena fue impresionante, con soprano incluida, y la técnica predominó con un vocalista muy potente donde los haya, pero con un timbre de voz muy particular debido a sus descargas de agudos en diferentes tramos de cada tema. Puntuación: 8/10.

 

Eden´s Curse despliegan un corte más americano de hard rock/metal melódico y tienen una calidad muy buena pero me recuerdan mucho a Pink Cream 69, de hecho, tienen un tema en su último disco "Trinity" en el que interviene Andi Deris (ex-Pink Cream y actual vocalista de Helloween). Si te gusta el Hard Rock Americano y el Metal Melódico, esta es tu banda. La puesta en escena es muy buena y pasas un buen rato pero su actuación que fue un poco mejor que la de Rhapsody of Fire pero inferior a, por ejemplo, Trollfest. Puntuacion: 6/10.

Andromeda pasó sin pena ni gloria puesto que no era una formación demasiado popular y tienen un corte muy progresivo fusionando Deep Purple y Metallica. Puntuación: 5/10.

Lo de la siguiente banda es para enmarcar, Hell, es una banda que pertenece a la NWOBHM, es decir que pertenecen a esa especie en estinción como lo son bandas de la categoría de Saxon, Iron Maiden, etc, pero los contenidos son como el propio nombre de la banda indica, sobre el Infierno y todo lo que se mueve alrededor, además, se meten mucho en temática bíblica y el vocalista/frontman David Bower, es todo un espectáculo tanto visual como sonoro. Tiene una particularidad vocal que le hace único y gesticula a la velocidad del sonido con cada pasaje evangélico que ejecuta ante sus fieles. Muy interesante, pero particularmente no es mi temática preferida. Puntuación: 8/10.

Finntroll, es una banda típica de Viking Metal Melódico, es decir, voces guturales, melodias interminables que te dejan enganchado hasta el final y una puesta en escena muy clásica de Death Metal Melódico, está en la onda Thyrfing o Amon Amarth. A mí particularmente me encantaron por la potencia, velocidad y melodía que desplegaron. Su tema estrella, como no fue "Solsagan" o traducido "La historia del Sol", la temática es completamente vikinga, es decir, Dioses paganos, goblins, trolls y entes del inframundo dispuestos a devorar a la especie humana. Puntuación: 8/10.

 

Evergrey, es la mezcla entre Nickelback y Dream Theater, si conocéis alguna de estas dos bandas sabréis de lo que hablo, sino, el resumen sería que esta banda lleva un rollo entre pegadizo y oscuro, muy de estribillos fáciles, pero ojo!!, estamos hablando de una banda que cuando despliega el metal que lleva dentro, tienen una base estilo Slayer que dejaría a más de uno con la boca abierta. Estos suecos se basan en temas conceptuales, sobre abducciones alienígenas, y temas parecido. Puntuación: 7/10.

Sonata Arctica siempre ha sido uno de mis grupos favoritos hasta que editaron el controvertido album "Days of the Grays", donde ya se salen de madre, es decir, si quieres escuchar una banda de power metal a doble bombo y con estribillos que te hacen levantar los cuernos sin quererlo, no vayas a ver a Sonata Arctica porque el set list que ofrecen es para todos los públicos y carne de 40 principales. Pero reitero que la banda fue una de mis favoritas hasta la edición del último album. Si siguen por estos derroteros, les va a pasar como a Metallica después del Black Album...pero bueno, esas son historias que ya conoce todo el mundo. El nuevo show que despliegan los Sonata es entretenido pero con temas elegidos a medio tiempo con algún que otro tema de power metal al viejo estilo. Temas como "broken", "replica" o "a letter to Dana" con ejemplos de lo que podemos encontrar, en una reinvención de la banda después de la salida de su anterior guitarra Jani Allan Kristian Liimatainen, el cual se fue de la banda porque veía lo que se avecinaba, que no era otra cosa que derivar hacia otra dirección diferente al power metal melódico....¿el happy pop metal progresivo? ...prefiero no pensar, pero si podeis comparar los albumes "Eclíptica" y "Days of the Grays" lo hacéis para que veais lo que se nota un guitarrista...Puntuación: 6/10. Y luego llegan los veteranos

ACCEPT, que los escribo con letras mayúsculas por trayectoria, puesta en escena y directo. No hay ningún reproche a esta banda alemana de toda la vida. Ellos jugaron a su juego y saben como ganarse al público, hasta con nuevo vocalista incluido. No voy a entrar a comparar al actual front-man "Tornillo" con el gran UDO, que también pongo con mayúsculas porque es parte de la historia del heavy metal mundial. Mi canción favorita es sin duda el "Balls to the walls", pero del último disco he de reconocer que "Teutonic Terror" es muy pegadiza. Con el público entregado poco se puede decir de esta incombustible formación que soltó los clásicos de toda la vida y supo agradar al respetable con un buen puñados clásicos metaleros. Puntuación: 8/10.

 

El domingo 8 de abril, estábamos muy descansados porque el día pasado fue la paliza padre al ir toda la mañana a Bruselas y luego estar al pie del cañón desde Pathfinder en el Festival de Mons. Nos acostamos muy prontito el día anterior para aguantar el último día de descargas con la mentalidad de los hijos de Odín. Este día empezamos por Power Quest y la verdad es que para amantes del Power Metal Progresivo Melódico, esta es la banda exacta que hay que escuchar, con un joven vocalista con el que estuvimos en los posteriores grupos y que tenía una buena voz para este tipo de música, aunque su aspecto parecía una mezcla entre David Bustamante y Ricky Martin, pero dejémonos de tonterías y vamos al aspecto musical en directo. Esta es una buena banda en la onda de Stratovarius (con Timmo Tolkki), At Vance o Rage que hacen las delicias de los que quieren la fórmula segura del Metal Sinfónico con velocidad de doble bombo. Estuvieron muy bien y estuvieron a la altura de este magnífico festival. Mi canción favorita fue la que da nombre a la banda "Power Quest". Puntuación: 7/10.

 

Stormwarrior, es una banda muy joven alemana que mezcla de forma magistral y al milímetro dos grandes bandas de referencia como son Running Wild y Gamma Ray. Con esto os podéis hacer una idea de la caña que descargaron en esa tarde belga en Mons. También hay que puntualizar que es la banda que produce Kai Hansen, que actúa como el padre de la misma y hay veces que actúa con ellos para descargar temas del Walls of Jericho de Helloween. Puntuación: 6/10.

Mystic Prophecy es un rollo muy heavy en la onda de Iced Earth con una buena base instrumental de puro metal, además de estribillos muy consolidados para que el público los ensalze con sus voces. El vocalista de la banda Roberto Dimitri posee una mezcla vocal entre Matt Barlow y Bruce Dickinson (siempre salvando las distancias), una muy interesante banda alemana de Power Metal Americano. Puntuación: 7/10.

Y a continuación se escuchan los cánticos eclesiásticos de catedral medieval a lo lejos con el logo de una banda que marca un antes y un después en el desarrollo de este festival, son Powerwolf, que proceden de Rumania y tienen una muy buena mezcla entre King Diamond y los mejores Blind Guardian, pero con letras muy polémicas sobre la sangre, religión, hombre lobo y exorcismos que hicieron que se multiplicara el público en el Pabellón de la Expo belga en Mons. Para mí fueron junto a Korpliklaani, los grandes triunfadores del PPM Fest y se merecen un capítulo aparte ya que la puesta en escena y el sonido de la banda son impresionantes. Con cuatro discos a sus espaldas y una formación técnicamente muy preparada, se abre el "Lupus dei" o "Día del Lobo" que también es el nombre de su album de 2007. El vocalista Atila Dom, los hermanos Greywolf, el teclista Falk María y el batería Roel van Helden, conforman la nueva sensación en la escena metalera europea. El tipo de música que hacen es Power Metal Sinfónico Conceptual y tienen la peculiaridad que no llevan bajista. Con la doble guitarra y doble bombo, incluyendo pasajes melódicos de iglesia medieval tienen el suficiente carisma como para llenar cualquier sitio y poner a la gente a corear todas sus canciones. El momento álgido del concierto fue cuando entonaron su himno: "resurrection by erection"...este tema es la canción clave de la banda y a mí me producía mucha risa porque si te tomas en serio las letras de la banda puedes terminar en hombre lobo poseido por el diablo...jejejeje. Puntuación 9/10.

 

 

Freak Kitchen, es una mezcla de estilos pero con una puesta en escena muy friki, es decir, que lo mismo te pueden salir con una canción de power metal que con una canción de pop o incluso de blues, con un monólogo del club de la comedia en inglés, o lo mismo se pone a tocar la guitarra con un consolador vibrante (no va de coña y es cierto). Yo no les he cogido el punto todavía, pero hubo gente que les molaba y hay que respetar todos los gustos, porque en la variedad está el placer (o eso dicen). Puntuación: 5/10.

 

Epica es a Simone Simons, lo que Nightwish es a Tarja, es decir, la frontman de la banda supone un 60% de la imagen de la banda holandesa de metal sinfónico. Hay mucha similitud con nightwish, within temptation o incluso evanescence, pero tienen toques de death metal, ya que, a veces, el guitarrista hace de cantante con voces guturales. Desde mi punto de vista, Epica es una buena banda pero ves repetida toda la sensación de bandas que tocan metal sinfónico, con la salvedad de que Simone es una voz mezzo soprano que le da mucha personalidad a esta formación. Es muy interesante saber que existen bandas de este estilo, pero particularmente les veo muy repetitivos, aunque hay que admitir que estos jovencitos tienen mucho talento. Para terminar, decir que Simone ha colaborado con una de mis bandas favoritas, que no es otra que Kamelot con Roy Khan al frente. Puntuación: 6/10.

 

Y para terminar el festival, que mejor banda de power metal épico que Blind Guardian, una formación que lleva en la carretera desde 1986 y que me producen admiración disco tras disco. No voy a puntuar a esta banda porque no sería objetivo. Pero cuando te pones en la tercera fila y empiezas a corear canción tras canción, entras en el mundo de Tolkkien para no salir hasta que no termina el concierto...acojonantes. Desde la primera canción "Sacred Worlds" hasta "Mirror, Mirror", pasando por mi favorita "Valhala", los bardos alemanes supieron dar a la gente lo que pedía, es decir, lo mejor que saben hacer: power metal épico. Son los putos amos y en breve giraran con Judas Priest como una banda referencia de un movimiento que ha ido creciendo y reproduciendose como el agua. Me quedo con la actuación del guitarrista principal André Olbrich, sin olvidar a un Hansi Kursh muy participativo al igual que el segundo guitarra Marcus Siepen, que conjuntados por el nuevo batería bordaron un típico concierto blinguardiano con contenido élfico.

 

Gracias a Victor F y a la casa BMW por hacer posible el viaje a Bélgica, y a la gente que nos guió por los mundos perdidos del Norte de España, para encontrarnos con el "bosque pintado" entre otras muchas cosas (Txemi and cía) y por supuesto para Hector F. que no pudo asistir a este magnífico Festival por temas personales, pero que seguro que tendrá muchos conciertos por delante para resarcirse.

 

Thanks a lot for this journey through the France.

Madrid-Bruselas by BMW

Welcome to "sentimientodelconocimiento", esta vez hay que quitarse el sombrero ante el despliegue que se ha realizado durante esta Semana Santa 2012 para poder hacer un itinerario como Madrid-Bruselas en coche y durante 9 días.

 

Dar las gracias a la casa BMW y a Victor F, por haber conducido este viaje hacia buen puerto, y pese a las inclemencias meteorológicas y técnicas que hemos sufrido, al final el cómputo es de matrícula de honor.

 

Se han recorrido diferentes sitios muy interesantes como: Burgos, Vitoria, Bermeo, Noreste del País Vasco, Hendaya, Irún, Bayona, oeste de Burdeos, Angers, Poitiers, Tours, ruta del Loira, París, Mons y Bruselas (entre muchos otros municipios pequeños que aunque son importantes no me cabrían en este reportaje).

La duna de Cap Ferret (Fra) demuestra el por qué de ser la más grande de Europa, y el Futuroscope en Poitiers nos lleva a experimentar sensaciones en 4D.

 

 

 

He adjuntado alguna de las imágenes más importantes para que se pueda ver la grandilocuencia de este viaje. Y puedo afirmar el dicho famoso de: "como en España, en ningún sitio". Tanto por el trato personal, como la gastronomía, el sol, las playas, montañas...Tenemos un país muy bonito, y debemos de cuidarlo lo mejor posible...

 

Castillos, y más Castillos,  de todos los tamaños y colores. La Ruta del Loira no deja indiferente a nadie. Es un acontecimiento digno de ver.

Vamos con la parte central de Francia y Bruselas...

 

Recuerdos para Txemi, Julia y toda la coral "La Santa Compaña" de Galicia y Vitoria.

It was a great journey through the Europe...

La Reforma Laboral en España

Holaaaaaaaaaaaaa, blogueros intrépidos de nuestro querido planeta Tierra, hoy en día y con la que está cayendo me veo obligado a comentar el tema de las reformas con mucho detenimiento. Si el capítulo anterior lo dedicaba a la "reforma constitucional", el siguiente paso no puede ser otro que la "reforma laboral". Desde el sentimientodelconocimiento nos posicionamos con los más débiles, que no son otros que los trabajadores, entre los que se encuentra un servidor.

Los pros, desde el punto de vista empresarial tienen la ventaja de que van a permitir a las compañías reducir sus costes de personal a través de:

- La reducción de salarios, a aquellos trabajadores que estén por encima de convenio.

- La disminución de los costes de indemnización y despido.

- La indemnización por reducción de la plantilla se amortizará en un menor tiempo.

- La contención de las subidas de convenio. En la práctica serán 0%.

- El ahorro de cargas laborales (seguridad social) por exenciones y bonificaciones.

Se estima que la reducción de costes de personal puede estar en torno a un 20 % en tres años (a razón de un 7% anual de reducción), y a primera vista parece que esta "reforma laboral" va a ser todo un éxito, con vistas al aumento de la productividad, pero...

Los contras serían que, el principal problema de las empresas españolas no está en los costes, sino en las ventas y el endeudamiento. Esta reforma puede provocar una bajada de ventas por dos vías:

1ª La pérdida de confianza de los consumidores, es decir, que va a aumentar la incertidumbre en los trabajadores (salarios y estabilidad), lo que se traduce en una pérdida de confianza de los consumidores (ya que los consumidores son trabajadores), lo que se traducirá en una reducción del consumo interno (de los españoles). Si se reduce el consumo por pérdida de confianza, aumenta el ahorro, ¿quién gana?. La banca, como siempre.

2º Bajadas de precios; al igual que al subir los salarios, aumenta la inflación (precios), al bajar los salarios, bajarán los precios, lo que repercutirá negativamente en las ventas de las empresas. Es previsible que entremos en deflación, algo igual o más peligroso para el empleo que la inflación.

Esta bajada de ventas afectará a toda la cadena productiva, tanto en las empresas B2B (Business to Business), como en las B2C (Business to Consumer), y lógicamente afectará más a las empresas con mayor dependencia del mercado nacional.

What can we do?. I don´t know, I think that we must wait for the moment...

La reforma económica de nuestra Constitución.

¿Cómo va eso blogueros/as?. Espero que pese a los recortes que se están produciendo en la actualidad, lleveis una vida saludable y digna, porque nos podrán quitar el dinero, pero la dignidad es lo último que se pierde. En este maravilloso capítulo de la gran enciclopedia del saber llamada "sentimientodelconocimiento", se va a abordar la temática de la reforma constitucional, y se ha puesto de referencia la del año 2011, porque merece la pena desglosar y divulgar este gran pacto entre partidos con el hipotético objetivo de no gastar más de lo que se tiene.

La reforma de 2011 gira en torno a la modificación del Art. 135 de la Constitución, estableciendo en el texto el concepto de "estabilidad presupuestaria", a la vez que se introduce la prioridad absoluta del pago de la deuda y los intereses.

La propuesta de reforma fue realizada el 23 de agosto de 2011 por el Presidente del Gobierno. La reforma contó con el apoyo de los dos partidos mayoritarios (PP y PSOE) y también de (UPN). Puesto que socialistas y populares tienen conjuntamente más del 90% de diputados y senadores, y al tratarse de una reforma por proceso ordinario, no fue necesario un referéndum; tampoco ha sido solicitado por un 10% de los representantes de una de ambas cámaras, dentro del plazo previsto que concluye el 26 de septiembre de 2011.

Sin embargo, el resto de partidos representados en la cámara se mostraron descontentos ante dicha reforma en la que, según ellos, no se les había llamado a la negociación, lo que les llevó a acusar a la "coalición bipolar" de romper el proceso constituyente. El nuevo Art. 135 quedaría redactado como sigue:

"1. Todas las Administraciones Públicas adecuarán sus actuaciones al principio de estabilidad presupuestaria.

2. El Estado y las CC.AA. no podrán incurrir en un déficit estructural que supere los márgenes establecidos, en su caso, por la UE para sus Estados Miembros. Una Ley Orgánica fijará el déficit estructural máximo permitido al Estado y a las CC.AA, en relación con su PIB (Producto Interior Bruto). Las Entidades Locales deberán presentar equilibrio presupuestario.

3. El Estado y las CC.AA habrán de estar autorizados por Ley para emitir deuda pública o contraer crédito. Los créditos para satisfacer los intereses y el capital de la deuda pública de las Admones. se entenderán siempre incluidos en el estado de gastos de sus presupuestos y su pago gozará de prioridad absoluta. Estos créditos no podrán ser objeto de enmienda o modificación, mientras se ajusten a las condiciones de la Ley de emisión. El volumen de deuda pública del conjunto de las AA.PP en relación al PIB del Estado, no podrá superar el valor de referencia establecido en el TFUE o Tratado de Funcionamiento de la UE.

4. Los límites de déficit estructural y de volumen de deuda pública sólo podrán superarse en caso de catástrofes naturales, recesión económica o situaciones de emergencia extraordinaria que escapen al control del Estado y perjudiquen considerablemente la situación financiera o la sostenibilidad económica o social del Estado, apreciadas por la mayoría absoluta de los miembros del Congreso de los Diputados.

5. Una Ley Orgánica desarrollará los principios a que se refiere este artículo, así como la participación, en los procedimientos respectivos, de los órganos de coordinación institucional entre las AA.PP en materia de política fiscal y financiera. En todo caso, regulará:

a) La distribución de los límites de déficit y de deuda entre las distintas AA.PP, los supuestos excepcionales de superación de los mismos y la forma y plazo de corrección de las desviaciones que sobre uno y otro pudieran producirse.

b) La metodología y el procedimiento para el cálculo del déficit estructural.

c) La responsabilidad de cada AA.PP en caso de incumplimiento de los objetivos de estabilidad presupuestaria.

6. Las CC.AA, de acuerdo con sus respectivos Estatutos y dentro de los límites a que se refiere este artículo, adoptarán las disposiciones que procedan para la aplicación efectiva del principio de estabilidad en sus normas y decisiones presupuestarias.

This is the new article of the Spanish Constitution.

Grado o Licenciatura

¿Qué tal estamos pasando las Navidades y el año nuevo?. Seguro que bien, desde el sentimiento del conocimiento, siempre se desea lo mejor para nuestros incondicionales y valientes blogueros, que mes tras mes leen unas cuantas líneas de sabiduría. En este año que comienza me quiero hacer eco de una pregunta que se repite en el ambiente universitario de este y otros países de la Unión Europea: ¿tiene menos nivel el Grado que una Licenciatura?.

La respuesta sería un NO rotundo. Es decir, la formación del Graduado es equivalente a la del Licenciado y mejora, incluso, la del Diplomado e Ingeniero o Arquitecto Técnicos. Tienen exactamente el mismo reconocimiento profesional, lo que ocurre es que el Grado se fundamenta en bases diferentes a la Licenciatura. Además de enseñar contenidos conceptuales, presta mayor atención al aprendizaje de competencias profesionales, incluyendo en su plan de estudios; prácticas en empresas, estancias en el extranjero, clases de inglés, trabajos de fin de grado, etc...

En la actualidad sólo existen dos excepciones en las que no es suficiente el título de Graduado para ejercer la profesión, y resulta necesario conseguir el Máster correspondiente: las Ingenierías con atribuciones profesionales y el Profesorado de Secundaria.

Así pues, que no cunda el pánico entre la comunidad universitaria. El Grado es el título del futuro, con una dirección bien definida, que tiene que ver con los idiomas y la movilidad profesional. Además de que se diferencia con las Diplomaturas y figuras similares, en que hay que preparar y defender un TFG o Trabajo Fin de Grado.

Para despedirme de este capítulo educativo, poner de manifiesto mi agradecimiento a la Universidad de Castilla-La Mancha por haberme soportado estos últimos cuatro años y felicitar a todos mis compañeros de promoción que han superado el Grado de Gestión y Administración Pública. Entre ellos se incluye un servidor. Los que están preparándose para la defensa del TFG, desearles la mejor de las suertes. Un fuerte abrazo para ellos y besos para ellas.

Good Luck and Happy New Year 2012.

La natación significa salud.

¿Cómo llevais el puente de la Constitución?, espero que bien. En este capítulo del sentimiento, tengo el placer de hacerme eco de un deporte que tiene muy buena reputación entre quienes desean llevar una vida saludable y equilibrada. Me refiero como no, a la natación.

La historia de la natación se remonta a la Prehistoria; se han descubierto pinturas sobre natación de la Edad de Piedra de hace 7.000 años y las primeras referencias escritas datan del 2.000 A.C. Aunque, la natación como deporte comenzó a principios del s. XIX en Gran Bretaña, con la NSS o National Swimming Society de Londres, fundada en 1.837. El primer campeón mundial fue Tom Morris, quien ganó una carrera de una milla en el Támesis en 1.869.

Hacia finales del s. XIX la natación de competición se estaba estableciendo también en Australia y Nueva Zelanda y varios países europeos habían creado ya federaciones. En los EE.UU, los clubs de aficionados empezaron a celebrar competiciones en el año 1.870.

Hay que mencionar además de la natación competitiva o de aficionados, la específica para bebés. Cuando un bebe recién nacido vuelve al agua que contuvo su gestación, recupera sensaciones que lo ayudan a integrarse en un mundo nuevo. Tanto en el hogar como en los baños diarios, se le brindan al niño momentos de placer, bienestar, relajación y calma. La temperatura del agua, las manos y la voz de la madre son lo necesario para crear ese momento mágico. Pasará tiempo mientras el bebé crezca y en cada momento los padres irán descubriendo nuevas habilidades y logros en el agua. El desarrollo afectivo, intelectural y corporal no se produce en otros ámbitos con calidad y armonía que se logra en el agua.

Sometimes the water is magic....

Michael Jordan

Bienvenidos de nuevo a mi humilde blog. En esta ocasión nos vamos a un deporte que todos conocéis, pero que sólo algunos admiramos. Es ni más ni menos que el "baloncesto" o "basketball" en palabras más genuinas. Estas líneas que estoy escribiendo se las dedico al más grande de los jugadores que ha dado este deporte, que no es otro que Michael Jeffrey Jordan o más conocido como "Michael Jordan".

Apodado "Air Jordan", nació en Brooklyn (Nueva York), el 17 de febrero de 1963 y con su 1,98 m (6 pies, 6 pulgadas), destrozó las mejores defensas del momento con su gran mezcla de salto, potencia y técnica individual, combinándola con mucha astucia y hacer las cosas bien en el preciso momento. Su posición fue la de escolta, y se metió en la NBA con el número 3 del Draft a un equipo que lo hizo inmortal, no fue otro que Chicago Bulls.

Ganó 6 anillos con este equipo, promediando 30,1 puntos por partido en toda su carrera, el mayor promedio en la historia de la liga. Además, también ganó 10 títulos de máximo anotador, 5 MVP de la temporada, 6 MVP de las Finales, nombrado en el mejor quinteto de la NBA en 10 ocasiones, en el defensivo 9, líder en robos de balón durante 3 años y un premio al mejor defensor de la temporada.

Desde 1983, ha aparecido en la portada de la prestigiosa revista deportiva "Sports Illustrated" en 50 ocasiones, todo un récord, además de ser nombrado "deportista del año" en 1991, también "mejor atleta del siglo XX" por ESPN y segundo tras Babe Ruth por Associated Press.

He was the most important player of this game.